Neomateria Extra

El programa Neomateria no descansa y vuelve con una conferencia especial para compartir prácticas y experiencias en torno a las nuevas materialidades en el ámbito de la artesanía y el diseño. Recogiendo el testigo de la reciente edición, inspirada en el mundo culinario, en Neomateria Extra nos adentraremos en las posibilidades de los biomateriales y otros materiales de origen local para la práctica creativa, abarcando desde la exploración experimental hasta el desarrollo de producto.

Para ello, contaremos con la experiencia y el conocimiento de profesionales como Joseán Vilar (Naifactory) y Lara Campos (bio.materiality), así como Ana Otero (Sila Studio) y el colectivo Tornen les esquelles, que presentarán su última colaboración. A través de tres ponencias y un debate abierto moderado por Robert Thompson, director científico de MATERFAD, los asistentes podrán introducirse en las características y aplicaciones de estos materiales en la práctica artesana y el diseño.

Naifactory_Lab

La diseñadora Silvana Catazine y el arquitecto Joseán Vilar lideran este estudio creativo transdisciplinar especializado en estrategias y soluciones sostenibles para el diseño de productos, escaparatismo y arquitectura efímera.

Con la mirada puesta en el modelo de economía circular, apuestan por el ecodiseño y la creación de biomateriales, aprovechando recursos locales y colaborando con mano de obra social. Cada una de sus piezas se concibe como un estado “temporal” en el que la materia adopta una forma bella y funcional que, cuando ha dejado de cumplir su papel, puede devolverse al medio natural en forma de alimento.

Han colaborado con marcas e instituciones como Mango, Ikea, Sacyr, Ajuntament de Barcelona o la Prefeitura de São Paulo.

Lara Campos – bio.materiality

Diseñadora, investigadora y artista cuya práctica difumina los límites entre materiales, tecnología y seres vivos, al mismo tiempo que propone ontologías basadas en enfoques ecocéntricos e ideologías multiespecies. Su investigación se centra en la respuesta emocional, la exploración de espacios habitables híbridos y la experimentación de nuevos mundos materiales.

Graduada en diseño textil y con formación en técnicas artesanales, antropología, ecofeminismo y filosofías postnaturales, profundizó también en biodiseño, fabricación digital y tecnologías sostenibles para nutrir este enfoque multidisciplinario en el que basa su práctica.

Actualmente forma parte del colectivo S-Biotica con el que ha montado un espacio de cocreación para la investigación y el diseño de materiales en Barcelona.

Sila Studio

Es el proyecto de investigación y experimentación de biomateriales de Ana Otero, que trabaja con nuevas materialidades desarrolladas a partir de desechos generados en la cocina, poniendo especial énfasis en su dimensión política.

Su objetivo, además de desarrollar y aplicar nuevos materiales regenerativos, es utilizarlos como herramienta mediadora para cambiar nuestra relación con el territorio, los alimentos y lo que nos rodea.

Especializada en biocerámica calcárea a partir de conchas de moluscos y cáscaras de huevos, los talleres y la docencia son una parte fundamental de su práctica.

Tornen les esquelles

Este colectivo artístico textil investiga cómo la lana puede modelar futuros alternativos con sus implicaciones medioambientales, artísticas, materiales y éticas.

Trabaja con la recuperación de la lana de la Sierra de la Collserola de Barcelona, creando piezas de fieltro de forma participativa y performativa. El objetivo del colectivo es revalorizar la lana local y la tradición del pastoreo a través del arte y el diseño.

Además de las piezas y actuaciones artísticas, trabaja con los pastores y la comunidad local, participando en actividades que van desde la esquila de las ovejas y el asesoramiento en la elección de lana de calidad hasta actividades educativas con la población para generar visibilidad y concienciar sobre la importancia de los rebaños para la preservación del medio ambiente.

Neomateria es un ciclo de actividades organizado por MATERFAD y el CCAM con el objetivo de que el colectivo artesano, maker y creativo en general se forme, se inspire y se empodere en la creación y uso de estos nuevos materiales, entendidos como una vía de innovación sostenible y de impulso del sector.